martes, 9 de octubre de 2018

"NO NOS VIMOS NUNCA ... PERO NO IMPORTABA"







Yo tuve un hermano
(Al Che Guevara)


No nos vimos nunca
pero no importaba.
Yo tuve un hermano
que iba por los montes
mientras yo dormía.
Lo quise a mi modo,
le tomé su voz
libre como el agua,
caminé de a ratos
cerca de su sombra.

No nos vimos nunca
pero no importaba,
mi hermano despierto
mientras yo dormía,
mi hermano mostrándome
detrás de la noche
su estrella elegida.

Julio Cortázar.



A pesar de que en una época lo aseguraban, en realidad jamás se conocieron.
La foto pertenece a la primera década del 2000. Y fue una de esas miles de fotos que Internet se encarga de viralizar y polemizar con ellas.
La historia cuenta que sirvió como una referencia a la inauguración del Parque John Lennon. Situado en el barrio El Vedado. En La Habana. Cuba.

Averiguando un poco del asunto, resultó que; post revolución; y después de años de estar prohibida la música del famoso cuarteto de Liverpool en toda la isla por su condición imperialista, había llegado el momento en que a las radios les fue imposible no difundirlas.
Inclusive, en el noventa, mas precisamente en diciembre, se llevó a cabo un concierto homenaje a John.

Carlos Alfonso, raíz del grupo Síntesis, junto a Santiago Feliú, Pepe Piñeiro, Carlos Varela, bueno, entre otros, fueron los que durante meses amasaron la idea de llevar a cabo un recital homenaje al líder beatle y su legendaria banda.


Según Jorge Dalton, cineasta salvadoreño, quien también formó parte del Gran concierto de Homenaje, la cosa no fue tan fácil.

Por qué?

Bueno, te cuento...
La idea que se abarajó en un primer momento era espectacular.
Básicamente simular aquel mítico concierto beatle en la terraza de Apple, de tal manera que la gente que pasara por allí se sorprendiera...
Era buenísimo...!
El lugar estratégicamente elegido, debido al gran tránsito que allí había, fue la azotea baja del Hotel Habana Libre.








Dalton había conseguido el visto bueno del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT), para su transmisión en directo, además de cámaras de video y equipos para el evento.
Y para sumar otro dato a la velada, tenían pensado servirse de la edición del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano que se estaba llevando a cabo como una especie de pantalla.
Nada de publicidad. Nada de anuncios.
Claro... no había que levantar la perdiz.

Todo muy lindo, todo muy lindo, hasta que la Unión de Jóvenes Comunistas, que en todo momento había apoyado la organización del concierto, sugirió, digamos por razones ideológicas, un cambio de lugar para la realización.
Buuuuuhhhh!
Propuso las terrazas del edificio de las compañías aéreas.
Un lugar totalmente desfavorable.
Desfavorable en cuanto a la vista. Los músicos no se iban a ver.
También en cuanto al sonido. Dificultaba la grabación. Debido al viento que allí se suscitaba en esa época del año.

Los organizadores no querían saber nada con la nueva propuesta y se plantaron fuerte con la idea original en el Habana Libre.
Pero finalmente, no prosperó.
Resultado de esta falta de acuerdo, la UJC se borró de la organización.
Querés mas pálidas?
El canal 6, que en un principio había cedido el permiso de la utilización del equipo de grabación, también se borró del proyecto. Y claro, se llevó sus equipos.

Con algunos músicos desanimados (y otros que, al final, desistieron de la idea y abandonaron) y sin ningún apoyo "oficial", Dalton llegó hasta ofrecer la terraza de su propia casa para realizar el concierto. Incluso prometió conseguir las cámaras de "algún lado" como sea.
Fue justo en ese momento que nació la posibilidad de realizarlo en el Vedado. Precisamente en el parque de 17 y 6.
Dalton cuenta que los vecinos del lugar se habían mostrado empáticos con la idea. Y hasta ofrecieron su apoyo y colaboración.
La luz de esperanza no se había apagado todavía.

Finalmente todo se llevó a cabo.
Los músicos pusieron a disposición sus propios instrumentos, consolas, cables, equipos, etc...
Todo a pulmón. 
El boca en boca convocó a mucha gente que se fue congregando desde temprano.
Está claro. No fue una super producción. Todo fue una improvisación en sí.
Hasta el mismo recital, teniendo en cuenta que ni siquiera hubo un ensayo previo coherente.






Dalton cuenta que hasta los policías que integraban el cordón de seguridad que rodeaba el parque corearon los himnos beatlescos que los músicos pelaron esa tarde.








Fue Carlos Varela, aquel que muchos años después cantara la canción mas hermosa de la peli "Hombre en llamas", quien en pleno concierto propuso bautizar "John Lennon" al parque.
Y así se lo llamó desde ese momento.


De esta manera es que llegamos a la anteriormente nombrada inauguración. Como dijimos, 10 años después de este mítico concierto.




Mucha gente cree que el homenaje a Lennon nació en ese año 2000. Porque claro, miembros del gobierno, con toda la logística y las reglamentaciones que esto supone, artistas, músicos, intelectuales, le dieron una magnificencia totalmente elocuente.
Hecho que de alguna manera "ocultó" aquel concierto homenaje original.





Y para darle el tono de ironía que siempre se utiliza en este humilde blog, Dalton llega a contar que ese 8 de diciembre del 2000, en ese parque, estaban presentes aquellas mismas organizaciones que diez años antes, hicieron lo posible para que el Concierto homenaje no se llevara a cabo.
Jaja...! Sutil.







El mismísimo Fidel Castro asistió esa tarde. Y fue él quien descubrió, junto al querido Silvio Rodriguez, una estatua de bronce de dos toneladas de John, elaborada por José Villa.
Como frutilla del postre, Silvio se mandó una versión de "Love" acompañado orquestalmente. Para la historia.






- "Mi propuesta fue homenajear a una personalidad contestataria, cargada de demonios y sueños" -dijo Villa.











En la base de la estatua, una de las frases de ese himno del 71 que es "Imagine".



"Dirán que soy un soñador, pero no soy el único"



En fin... como siempre, me colgué.
Decía mas arriba que el Che Guevara y John Lennon jamás se conocieron.
La foto, si bien podemos catalogarla de legendaria, por lo épico del momento que refleja la captura, es falsa.
Podemos empezar desmintiendo que, como decían aquellos que sostenían la veracidad de la imagen, eso no pudo haber ocurrido en agosto del 66, tras la repercusión que tuvieron las declaraciones de John sobre el cristianismo a la periodista Maureen Clive.



El mítico encuentro (dicen) habría tenido lugar en Chicago.
Guitarra en mano, el Che habría interpretado algunas canciones "sobre los oprimidos y las causas justas" ante la mirada y el silencio de John.
La leyenda cuenta además, que ninguno de los dos mencionó jamás el encuentro. Y que sirvió a John como inspiración en sus líricas.

Lo primero para decir es que el look de John en ese año no era precisamente ese.

Hacía unos pocos días que el grupo había lanzado su séptimo disco, "Revolver" y efectivamente, como cuenta la historia de este encuentro, los Beatles volaron a Chicago el 11 de agosto, celebrando dos conferencias de prensa durante la primera parada de su gira americana de 1966.

















Fueron las famosas conferencias donde las preguntas sobre las consecuencias de la famosa declaración sobre Yísus de John Lennon estaban en boca de todos los medios.




Por otro lado, el Che no se encontraba en Chicago.
Había regresado a Cuba clandestinamente tras su infortuita experiencia en el Congo, con la idea de reunir un grupo e instalar la guerrilla en Bolivia.
Para, desde allí, diseminarla a los países limítrofes. Principalmente Argentina.
No me imagino al Che tocando la guitarrita y exponiendose frente a uno de los músicos mas famosos del mundo. Sobre todo en una de las principales urbes del imperio.

Para seguir con esta desmitificación que se me ocurrió escribir para traer a colación en este humilde blog una fecha que, de alguna manera, relaciona a estos dos personajes de la cultura mundial, mencionaremos un dato que da por terminada esta falsificación fotográfica.

En 1972, John Lennon se encontraba dandole forma al nuevo disco de la Plastic Ono Band "Some time in New York City".





Para ello contó con la banda "Elephants Memory". Una banda que era conocida por su activismo político y sus compromisos con las causas populares. Quizás por eso la prensa crítica no tenia una buena mirada para con ellos.






"Some time..." fue un disco parido por un Lennon espiado y vigilado por el "eifbiai" en pleno gobierno de Nixon que lo corría para colgarle el cartelito de "deportado" en el cuello.

Y claro, imaginate que Lennon, que se codeaba con los Panteras Negras, que había apoyado las protestas sociales de "Los Siete de Chicago", que se había pronunciado acerca del motín en la carcel de Attica, que habia sido detenido en su casa junto a Yoko por posesión de marihuana, que habia mostrado su repudio contra el encarcelamiento de Angela Davis, que había pedido por la liberación de John Sinclair, y había sido él quien había empapelado la ciudad con aquellos carteles blancos que rezaban: "War is Over" algunos años atrás.
Claaaaaaaa...! Pará un poquito...!
No les den pasto a las fieras! - dijo el Indio alguna vez.





El tipo de la foto de arriba es Wayne Gabriel.
Wayne "Tex" Gabriel era el guitarrista de la segunda formación de 
los Elephant´s.
Los Elephant´s venían tocando hacia unos cuatro o cinco años. Habían hecho algunos enemigos debido a su conducta política pero también se habían ganado gran cantidad de seguidores en "la gran manzana" por la calidad de su música.
Mas allá de algunos problemitas con empresarios de la industria musical, el grupo había editado algunos discos con un moderado éxito y hasta lograron ser convocados para integrar la banda de sonido de "Midnight Cowboy". Peli de culto con Jon Voight y Dustin Hoffman que narra los avatares de Joe y Rico, dos jóvenes medio pelo que intentan ganarse la vida de la manera mas austera posible en Nueva York.







Es por medio de Jerry Rubin que en alguna reunión puso un cassette de los Elephant´s que Lennon quiso conocerlos.
Después de la separación de los Beatles, John comenzaba a ensayar material totalmente nuevo y pensó que reclutarlos como parte de la Plastic era una excelente idea.
"Es mas como Bob Dylan & The Band que Paul & The Wings" diría un chicanero John cuando se le preguntaba acerca de su banda.

Como te venia diciendo... John se encontraba dandole forma al disco "Some time in New York City" en 1972.
La foto original, a la que algún muchachito bicho ulteriormente editaría con aceptable resultado (y mayor controversia) , nos  muestra a John reunido con Wayne en los estudios Record Plant en Los Ángeles, en lo que podemos llegar a adivinar, de acuerdo a sus posiciones enfrentadas, una sesión en pleno, un cuelgue musical, una charla, una muestra de arreglos, etc...






Una clara postura que evoca la forma de composición clásica del tándem Lennon - McCartney según testimonios de ellos mismos en notas y entrevistas que hemos leído y/o escuchado.
Este muchachito que la fue de editor piola, insertó la imagen del rostro del Che sobre la de Tex y la retocó un poco, resultando la imagen viral que todos conocemos.





Con respecto a la foto del comandante, he hecho una búsqueda intensiva de la imagen que se utilizó en esta edición hasta que di con el libro de Juan Martín Guevara: Mi hermano el Che, cuya portada lleva la foto del Che utilizada en esta imagen polémica.
Y es mas, tras unas cuantas búsquedas de mas profunda intensidad que la primera, finalmente di con ella.




Es difícil cerciorar cronológica y geograficamente el momento exacto de la foto, porque el Che salia con el mismo uniforme militar en la mayoría de las imágenes, aunque algunos escritos se animan a ubicarla en 1960, a un año de la revolución.




Lamentablemente toda esta viralización que tuvo esta foto en su momento no tiene un respaldo real.
Podemos hacernos el bocho e imaginarnos que lo fue. Disfrutar de la epicidad y la vicisitud que traería, sin duda, este encuentro, si hubiera sido verdad.
Un Lennon de unos 32 años, recién llegado a Nueva York, en su momento mas álgido en cuanto a su activismo político, su conciencia de clases, su postura frente al status quo, su acercamiento y apoyo a los reclamos populares en pleno corazón del país del norte. Ese país siempre tan ... tan... tan en guerra no?.

Frente a Lennon, un Che Guevara guerrero triunfante, también con 32 años, a un año de la revolución que expulsaría a Batista de la isla querida.
Un Che Guevara activo como presidente del Banco Nacional de Cuba. Una Cuba que empezaba a nacionalizar empresas extranjeras. Una Cuba que comenzaba sus relaciones con la Unión Soviética y que sufre el embate imperial de un bloqueo casi total y que repercute en todos los ámbitos de actividad del país y que sigue en vigencia hasta el día de hoy inclusive.

"Dos potencias se saludan" -le dijo Gatica al general Perón en aquella inolvidable película de Leonardo Favio que retrataba el momento del saludo, cuando Perón y Evita solían asistir al Luna Park y el general se acercaba al ring a felicitar al Mono...
(- Mono las pelotas, oligarcón... señor Gatica!) Jaja!





Y esto hubiera sido similar, imagino.
Pero para que se vea que no soy taaan pesimista, voy a agregar un dato de color más a la historia que refiere a este no-encuentro, y tenés que saber que lo hago en forma de consuelo.

Armando este post estuve investigando, leyendo, mirando, hasta escuchando data acerca de estas dos figuras trascendentales y me tope con una imagen en particular.
Que definitivamente es real. Y que no requiere este tipo de deconstrucción para verificar su veracidad.
Esto es auténtico.

Año 1971. Un año antes del momento que el inexistente encuentro plantea.
Año de una actividad política intensa.
Año en que John se encuentra dandole forma al disco "Imagine".
Parte de él es grabado en los estudios Ascot Sounds. Estudio que Lennon había hecho construir en "Tittenhurst Park", su mansión en la pequeña ciudad de Ascot, en Berkshire, Inglaterra.
Año en  el que John y Yoko se instalan en la gran manzana. Y digo esto porque es necesario ubicarnos cronológicamente en este momento exacto. Con la feliz pareja con un pie en Inglaterra y otro pisando Nueva York.




Los Lennon se mudan... y por como vemos en la imagen, ese desorden lo confirma.
Esta fotografía fue sacada por Tom Hanley el 3 de agosto del 71.
Y por supuesto varias mas, donde vemos a John y a Yoko con la misma ropa.
Y he aquí, en una de las fotos, que los vemos posando con Yoko en lo que parece ser la cocina de la mansión.






A sus espaldas se pueden divisar claramente cuatro posters.
El primero a la derecha es el de una bandera de Estados Unidos con un mensaje contundente. La misma es una obra del artista George Maciunas, co-fundador de la asociación de arte experimental Fluxus, que Yoko integraba.
La bandera muestra unas calaveras en lugar de estrellas, y unos porcentajes de genocidios en lugar de las rayas blancas.





EE.UU. supera todos los registros de genocidio!
Kublai Khan masacra al 10% del Cercano Oriente
España masacra al 10% de los indios americanos
Joseph Stalin masacra al 5% de los rusos
El Nazismo masacró 5% de europeos ocupantes y al 75% de judíos europeos
EE. UU. masacra al 6.5% de los vietnamitas del sur y 
al 75% de indios americanos
Para cálculos y referencias escribir a: PO Box 180, Nueva York, N.Y. 10013


El siguiente cuadro es el clásico "War is Over".
En el 69, John y Yoko iniciaron una campaña a favor de la paz y en total repudio a la Guerra de Vietnam. Una campaña que se mostró en una veintena de ciudades del mundo a través de estos carteles blancos y el claro mensaje en ellos con grandes letras negras en contraste.





El siguiente cuadro muestra a la activista Angela Davis.
Una activista feminista que fue perseguida por el gobierno facho de los Estados Unidos solo por su ideología de raíces social-comunistas.




El activismo y el compromiso de Angela en cuanto a la lucha antirracista y feminista la llevó a ser objetivo de Reagan y el mismo "efbiai" que la detuvo por tenencia de armas y por ser cómplice de asesinato y conspiración en el caso de la muerte de un carcelero blanco a manos de tres convictos negros acusados. Obviamente miembros de los Panteras Negras (O vos que pensabas?).

Lennon se pronunció a favor de la liberación de Angela. Y compuso además una canción en el disco mencionado mas arriba "Some time in New York City".


"Angela, they put you in prison ...

angela, they shot down your man.

Angela, you 're one of the millions of political prisoners in the world."






Finalmente el último cuadro es el del Che.
Y este sí es un encuentro entre ambas figuras. No como el que hubiéramos querido, pero encuentro al fin.
La imagen es la clásica imagen del Che.

"Todo empezó el 4 de marzo de 1960, cuando un barco francés llegó al puerto de La Habana, con armas compradas por el gobierno cubano. Mientras las estaban descargando, detonaron explosivos que había colocado la CIA norteamericana. En los muelles de La Habana explotó ese barco. Y fue tan terrible que se oyó en toda la ciudad y sus alrededores. Causó ciento treinta y seis muertos. Al día siguiente, se realizó un acto de despedida de la víctimas, a unos doscientos metros de la entrada del cementerio de Colón, aquí en La Habana. El orador principal era Fidel Castro, quien pronunció palabras por la despedida. Estaban presentes todas las figuras del gobierno. Y entre ellos, el Che. Yo estaba frente a la tribuna haciendo el trabajo para el periódico Revolución.
Ese día yo estaba trabajando con una máquina Leica, antigua, con una lente de 90 mm. Mi interés como profesional era estar presente en todos los actos políticos. Inclusive ese mitin tiene un interés histórico, porque es la primera vez que Fidel usa la frase Patria o Muerte. Tomé fotos de Fidel hablando, de los ministros, los visitantes extranjeros que estaban en la tribuna. Al Che no lo veía porque estaba situado detrás de la primera fila. En un momento, imprevisto, indeterminado, se asoma al frente de la tribuna, a la baranda, y mira la muchedumbre que llenaba la calle 23 hasta donde la vista alcanzaba.
Observa la muchedumbre y le tomo dos fotos. La primera cuando él aparece me sorprende, porque yo estaba con la cámara revisando los personajes que estaban en la tribuna.
Disparo una vez con la cámara horizontal, y otra en posición vertical. Rápidamente se va de allí y sale de foco. Eso ocurrió entre veinte y treinta segundos. No más. Ningún otro, de los muchos fotógrafos que estábamos presentes, pudo hacer una toma del Che en ese acto". 

Eran las palabras de Alberto Korda, extraídas de una entrevista publicada en el libro "Mate y Rón (De Rosario a La Habana)" de Coco López. 
La historia de la foto la encontrás en la bendita internet rápidamente, si querés leerla.
Ésta la extraje de mi ejemplar del mencionado libro.




Para terminar, aunque en realidad se suponía que con la foto del Che terminaba, y sólo para demostrar mi investigación exhaustiva, paso a comentarte que... -sí, ya se que no tiene nada que ver, pero ya que estoy lo agrego... en la foto vemos a Lennon sosteniendo algo en sus manos y mostrandolo al fotógrafo.





Si te detenés a mirarlo con atención te vas a dar cuenta que es una fuente... y de que es la fuente...??
De Coca-Cola, papaaaá...!!
Perdón, pero no podía dejarlo pasar así nomas...!
O sea estoy hablando de Lennon... del Che... de activistas anti-imperialistas... de música... y no voy a siquiera mencionar la presencia de la gaseosa número uno del mundo en mi post...?
Pero queriiiido...
Me puse a buscar una imagen de la fuente de Coca-Cola que muestra el maestro en la foto... y la encontré!!




Según un catálogo de Colecciones de Texas, la fuente pertenece al año 1937.
"The girl on the beach". Se re-mataron con el nombre.








Al toque me puse a pensar en dos cosas:
La primera (y mas factible) es que la bandeja que tiene John en la mano sea una réplica de la bandeja original del 37.
O sea, original de Coca también, pero réplica.
Algo parecido a las botellitas que lanzó Coca Cola en conmemoración a sus propios envases de todas las épocas...

Y la segunda, y que necesita una dosis de ilusión para poder aseverar tranquilo, que es que realmente John tiene la fuckin´ bandeja de Coca Cola de 1937...
Por qué no podría ser ... no?
Lennon nació en el 40... la bandeja es del 37.
Pero yo mismo nací en el 80... y tengo una botella de Coca Cola del Mundial 78...!!
La heredé, viejo!! Que onda...?

Hace poco escuchaba un episodio de un podcast argentino sobre John que se llama "Bendito Lennon" conducido por el señor Octavio Cavalli (Otro día hablaré más a fondo de el, pero te dejo el link acá para que visites su página y te enteres de qué va: http://www.benditolennon.com.ar/).

En dicho podcast, el genio de Octavio entrevistaba a una artista que realiza un homenaje musical a John. Su nombre artístico es Estefy Lennon.
Visitá su página: http://www.estefylennon.com.ar/





Estefy cuenta en el episodio (minuto 18) un encuentro con May Pang en su casa donde le cuenta que John tenia su vicio con la Coca Cola. Mal.
Y hacia una referencia graciosa en forma de contrapunto al famoso "Lost weekend" de John como un período no taaaan bañado en alcohol como se lo pintó siempre.

Bueno.
Como de costumbre, me fui al carajo. Si sigo escribiendo (y relacionando), voy a terminar hablando del Dr. Tangalanga.
Y creéme que, que aunque te parezca raro, totalmente viene al caso.

Espero que algunas cosas hayan quedado claras, porque me la pegué de investigador y la verdad es que leí, escuché y miré varias cosas para realizar este post.
Quería que este 9 de octubre, fecha que cruzaba un nacimiento y una muerte de estos dos personajes de la cultura que siempre me resultaron interesantes e importantes, fuera la excusa para sentarme a escribir y la bendita foto trucha fue "la punta del iceberg".

Bueeeno, esto fue "La foto trucha de Lennon y el Che" para El seguidor del hombre, espero les haya gustaaadooochau.
(Leer como el pibito que hacia reviews de videojuegos en Nivel X).

Nos vemos en la próxima, gente.