sábado, 9 de diciembre de 2017

Debo Admitir Que Esta Mejorando! (No Puede Empeorar)





Otro 8 de diciembre más.
Una fecha que lleva a recordar el fatídico día en que aquel tipo que alguna vez soñó con ser como Elvis Presley, (y vaya si lo logro)... cerro sus ojos para siempre.
La verdad es que no me da para escribir otra vez lo que escribí aquí mismo hace un año... o dos... o mas...
O sea, ya lo hice!

Para ser sincero, me propuse esta vez, usar esta fecha como excusa para compartir una observación al respecto de este músico que admiro y su obra.

Recientemente tuve un "intercambio de opiniones" en lo que respecta a la caótica vida que tuvo John Lennon.
He mencionado anteriormente aquí mismo, el "reflejo" de ese caos en la lírica utilizada por Lennon al momento de la composición de sus canciones. Canciones que inmediatamente pasaban a retratarlo.
Así tenemos grandes canciones que se volvían autobiográficas y que nos sitúan en los distintos estadíos de la vida del músico.

Ahora, bien... decía que había tenido un "intercambio de opiniones" recientemente.
El asunto resultó, creo, de una versión que me mande a hacer de "This boy" para enviar tipo regalo a una chica...
Resultado:
No recuerdo si le gustó o no. Al menos, no la devolución primordial.

-Ay, qué lindo...
-Ah...me parece que ese lo escuchábamos...
-¿este audio es para mí?"...
bla bla...
(Después de todo... tampoco estaba taaaaaaan bueno).

En fin...
Sí recuerdo que me encontré con una opinión, que, lejos de sorprenderme con los tiempos que corren, sí me cayó como un baldecito frío de decepción.
No podría, exactamente, plasmarlo acá debido a no recordarlo bien, pero era algo de:
Ah, Lennon... tu ídolo golpeador.

Así que, siendo la fecha que es, y con un calor de treintipico de grados voy a tomarme la molestia de decir algo al respecto.
(Con su permiso)

1964.
Brian Epstein tenía un problema.
La primera gira mundial que los Beatles iniciarían al día siguiente seria un hito en su historia...
Se habían vendido miles de tickets y toda venia viento en popa...
Pero...
"Amigdalitis".
Ringo tenia amigdalitis. Aguda.
Había que operarlo.
Supongo que Brian pensó en algún momento retocar las fechas... pero sabía que era difícil. Casi imposible.

-Y si lo reemplazamos...? Al menos hasta que se recupere.
Ni hablar! Si Ringo no toca, yo tampoco - dijo Harrison.
Fijate lo que haces... porque vas a tener que buscar dos reemplazos, no uno! Porque yo no pienso ir...

Pero la p...madre...
Esto empeoraba.

Afortunadamente el grupo tenía dos líderes que siempre patearon para adelante...
Lograron tranquilizar a George y reacomodar su postura.

-Tranqui, amigo...
Esto es temporal. Ni bien Starkey se recupere... se sienta a los platos de nuevo...!
Me extraña, araña...!

Así las cosas... a George Martin se le ocurrió sugerir a uno de los músicos sesionistas que recientemente había grabado para Tommy Quicky.

(Tommy Quickly, otro de los artistas representados por Brian.
Y como su nombre lo indica... así de "quickly" fue su paso. Recomiendo escuchar "You might as well forget him", lindo temita).

Como decía... el pibe tocaba con su banda "The Shubdubs" y además se ganaba unos pesos tocando la batería como músico sesionista. Incluso había participado en la grabación de un disco de covers de los mismos Beatles, por lo que tenía conocimiento de sus temas.




Jimmie Nicol tenía 24 años.
La llamada que recibió ese día le dio vuelta la cabeza 10 veces.
George Martin le había hecho una propuesta que no podía rechazar:
Ser el baterista suplente de The Beatles debido a la dolencia de Ringo hasta su regreso.
Jimmie no lo podía creer!

Claro... acepto! Desde ya!
- Muy bien, Jimmie... pero hay un temita... tenes que venirte ya para el estudio porque hay que ensayar los temas... Es que mañana mismo arrancamos la gira mundial. Salimos en un vuelo a Dinamarca como primer destino...

Jimmie se quedo mudo.
En menos de 24 horas desde esa llamada Jimmie Nicol arreglo su contrato, ensayo unos temas, le presentaron a Los Beatles, se hizo el corte de pelo característico de la banda y se monto en un avión con destino a Dinamarca en lo que sería la primera gira mundial de la banda más grande del planeta...
O sea... boooom!

A donde voy con esto...?
Tranqui... despacio que vamos llegando.
Cuenta la historia que Jimmie tenía la costumbre de utilizar la frase "It's getting better" (va mejorando) cada vez que le preguntaban como la iba llevando. Convertirse en el baterista de la banda más popular en el mundo de un día para otro... no era para cualquiera... no?
De hecho, Nicol contaría después que no todo era lo que parecía con los marcianos... pero como dijo una vez el más grande de los cimmerios:

- Pero esa... esa es otra historia.

Y es esa frase característica de Jimmie que inspira a Paul a componer la canción homónima para uno de los discos más queridos de Los Beatles, y considerado por los profesionales entendidos como uno de los mejores en la historia de la música.

Resultó que Paul paseaba a su perra Martha (Sí, sí... la de "Martha My Dear") una mañana del 67 en Londres, mientras caminaba con Hunter Davies, biógrafo oficial del grupo.
Era la primer mañana de la primavera y el sol despuntaba en el firmamento.
Esta mejorando - le dijo Paul a Hunter con respecto al clima. Y se empezó a cagar de la risa...
De que te reís...? pregunto Hunter.
Y Paul recordó a Jimmie Nicol y su frase trillada en aquella gira, y como se había convertido en algo con lo que bromeaban asiduamente.

"Getting Better" es el cuarto tema del lado A del disco "Sgt. Pepper... etcétera.
Y he leído alguna vez que quizás sea la canción mas representativa en cuanto a la forma de composición del tándem Lennon-McCartney.

En una de sus últimas entrevistas en vida, Lennon conversaba con David Sheff (en ese momento, periodista de Playboy) acerca del trabajo en equipo que hacía con Paul a la hora de componer...
Y John decía que, de alguna forma, se complementaban.

"Allí donde Paul aportaba optimismo, ligereza... yo buscaba siempre la tristeza, las discordancias.
Siempre tuve facilidad para las letras. En los primeros tiempos no nos importaban mucho las letras mientras que la canción en sí tuviera un tema.
Ella te ama, Él la ama, todos se aman... Buscábamos el enganche y el sonido.
Aun hoy esa es mi actitud, pero no puedo dejar las letras solas. Tengo que hacer que tengan sentido, al ser aisladas de las canciones".

Cuando John menciona "We can work it out" como un ejemplo de esto, Sheff le tira:
Paul cuenta la historia, John filosofa.
Exacto - dice John.
Yo siempre fui así. Nunca he aceptado las apariencias, Siempre he tratado de ver que había debajo.


Paul empezó a trabajar la canción.
Y le propuso a John hacer algo con eso que tenia.
"Getting better" era una frase que suponía una canción enteramente optimista... hasta que, claro, John hizo su aporte en la composición.


THE BEATLES

"Getting Better"
(Lennon/McCartney)


It's getting better all the time

I used to get mad at my school (No I can't complain)
The teachers who taught me weren't cool (No I can't complain)
You're holding me down (Oh), turning me round (Oh)
Filling me up with your rules (Foolish rules)

I've got to admit it's getting better (Better)
A little better all the time (It can't get more worse)
I have to admit it's getting better (Better)
It's getting better since you've been mine

Me used to be angry young man
Me hiding me head in the sand
You gave me the word, I finally heard
I'm doing the best that I can

I've got to admit it's getting better (Better)
A little better all the time (It can't get more worse)
I have to admit it's getting better (Better)
It's getting better since you've been mine

Getting so much better all the time
It's getting better all the time
Better, better, better
It's getting better all the time
Better, better, better

I used to be cruel to my woman
I beat her and kept her apart from the things that she loved
Man I was mean but I'm changing my scene
And I'm doing the best that I can (Ooh)

I admit it's getting better (Better)
A little better all the time (It can't get more worse)
Yes I admit it's getting better (Better)
It's getting better since you've been mine

Getting so much better all the time
It's getting better all the time
Better, better, better
It's getting better all the time
Better, better, better
Getting so much better all the time


Mencionaba más arriba que una vez había leído que "Getting Better", a pesar de no representar lo que "Hey Jude" para la historia del grupo, era una canción que sí representaba de manera ideal los contrapuntos de Lennon y Mc Cartney.
Y no de una forma negativa... sino todo lo contrario.
Refleja ese mecanismo de "contrapeso" que lograba evitar los excesos de forma mutua a la hora de componer juntos.

Y con esto, por fin, llego al punto.
Al final de la canción, el Lennon autobiográfico, se despacha con un verso realmente fragoroso:

Solía ser cruel con mí mujer.
Le pegaba y la alejaba de las cosas que amaba.
Hombre... era malo, pero estoy cambiando,
y hago lo mejor que puedo.

No es la primera vez que Lennon nos sorprende con este tipo de bombitas.
Ya he comentado aquí lo que significo para mí el hecho de haber escuchado "God". Aquella canción,  joyita del primer disco solista de John.
Y todo lo que en ella se relata. Tan 
contundente.


Ahora, bien... 
La verdad de la milanesa acá es que no me enoja que alguien critique a un artista que admiro y su obra desde un lugar que no tiene nada que ver.
De hecho conozco gente a la que no le importa un carajo todo este mundo de los Beatles y su música y prefiere consumir otra cosa.
Lo que ya sería una inmejorable razón para cerrar la boca y guardarse una crítica que no tendría sentido.
Es decir... desde donde se critica algo de lo que no se tiene idea...??

Mi entredicho con esta chica, va más allá de esta conclusión...
Y se basa en la crítica de la obra a partir de la persona y la integridad moral del artista.
(Lo que me parece más chiquita aún que la otra crítica.
Porque una cosa es criticar sin saber siquiera... y otra es criticar y errarle al sujeto de critica desde el comienzo).

Advierto que es imposible seguir con este análisis sin mencionar el movimiento por excelencia que rankea en los primeros lugares en la actualidad... y que presento como la génesis de esta crítica.
Y es el feminismo.
El feminismo como movimiento, aparece, por lo menos en estas tierras, como una forma de reacción a la imposición prehistórica del hombre frente a la mujer.
Un movimiento que busca hacer valer los derechos que fueron cercenados por la supremacía varonil (llámese machistas).

Argentina llego a tener estadísticas que revelaban el asesinato de una mujer cada 18 horas...
Este desastre realmente llevo a que varios colectivos se agruparan en forma de protesta a esta violencia hacia la mujer.
Se lo llamó "Ni una menos".
En su lucha por la reivindicación de los derechos tanto en el ámbito social como cultural, de a poco nos fuimos enterando que en realidad todos éramos machistas. Incluso las mujeres.
De repente se empezaron a barajar en la vida cotidiana, términos que no nos resultaban familiares.
Aprendimos palabras "nuevas" como patriarcado, mansplaining (!), androcentrismo, cosificación, micromachismo (creo que esta es mi preferida), privilegios...
Bueno, varias mas que no me vienen a la memoria ahora.
Palabras que empezamos a escuchar, incluso a utilizar, en el día a día.
Y eso nos lleva, justamente, al día de hoy.

Dicho esto, afirmo acá, convencido totalmente, que John Lennon no es: 

John Lennon - Golpeador profesional. 
Contrataciones: 155-827492

Realmente no se puede tener una crítica tan escueta.
Y ojo! que no me enoja el hecho de que alguien critique al artista admirado.
Eso me pondría en el mismo lugar que el crítico miserable. Y la verdad que eso me incomoda.
Molesta la pobreza y la ceguera con la que se critica.
Sobre todo cuando se critica erróneamente desde un colectivo fanático que pretende dejarte fuera solo por el género que me toco llevar.
Como poder salir inmune de eso?

Lennon hace su aporte en "Getting better" y nos cuenta con su letra que había sido cruel con su mujer y que solía pegarle.

En la citada entrevista a Playboy, Lennon, en presencia de Yoko, quien también es entrevistada, hace referencia a esa controversial frase al final de la canción:

"Es una forma de escribir como cuando se hace un diario.
Todo eso de "Solía ser cruel con mí mujer.
Le pegaba y la alejaba de las cosas que amaba" era realmente yo.
Yo solía ser cruel con mi mujer, de un modo físico... con cualquier mujer.
Era un golpeador: no sabía expresarme y pegaba.
Me peleaba con hombres y pegaba a las mujeres.
Es por esta razón por la que siempre insisto en lo de la paz, comprendes?
La gente que se dedica al amor y a la paz acostumbra a ser la que ha sido más violenta.
Todo es lo opuesto. Pero yo creo sinceramente en el amor y la paz.
Soy un hombre violento que ha aprendido a no serlo y a lamentar su violencia. Tendré que ser mucho mayor antes de poder aceptar en público como trataba a las mujeres cuando era más joven".

Eran las palabras de John. Y la verdad es que no estoy descubriendo nada.
Y ojo! porque tampoco lo hace el feminismo.
Esta entrevista a John y a Yoko fue una de las más famosas dentro del ámbito "beatle". Es probable que una militante feminista se haya enterado de su existencia.

Estoy diciendo que, con esto, Lennon se convierte en un mártir del feminismo?
No. Claro que no.
Lennon fue golpeador, entre otras cosas que me resultan degradantes. Y confieso que entiendo que esas cosas pueden lograr llegar a interferir en la admiración que yo tengo por este tipo y la obra cultural que ha dejado, pero la verdad es que no soy tan ciego.
Caballerosamente le cedo esa posibilidad a la mujer fanática que milita en este colectivo que busca, entre otras cosas, la igualdad. Y en donde realmente siento que ha encontrado el más cómodo lugar de permanencia.

Me viene la memoria y no puedo dejar de citarlo, dado el motivo del escrito de hoy, aquella anécdota de Diego, nuestro Diego, y su expulsión del mundial de futbol de 1994 en el país del norte.
Diego y la efedrina.
Diego y la enfermera tomados de la mano.
Diego y el "me cortaron las piernas".
Diego y su transformación de mejor jugador del mundo a la peor persona que pisaba el planeta.






Desde donde mierda salía esa crítica?
Ese juzgar hipócrita?
Que sociedad de mierda.
Que barato todo...

No quiero comparar a un tipo que es golpeador con otro que se droga en cuanto a sus respectivas acciones. Solo quiero hacer hincapié en las personas que se suben al caballo blanco a despotricar contra sus pares desde un reservorio moral de juguetería.
Tomandose la libertad de ponerte el mismo cartel a vos porque escuchas "Imagine" o porque se te pone la piel de gallina cuando ves el segundo gol de Diego a los ingleses.
Esta costumbre argentina, no?, del síndrome de River-Boca, del blanco-negro.
Donde si no sos partidario, excluyentemente sos opositor.
La necesidad de utilización de los ismos aun a pesar de la peligrosidad que trae aparejada el extremismo. 
El constante taladro "proselitista" y su misión de aumentar las arcas de la forma que sea.
Es cansador.

Ojo! Que no se tergiverse el mensaje.
Porque me he encontrado mas de una vez con un "no te entiendo" femenino.
Banco el feminismo en cuanto a la lucha del más pequeño contra el gigante. Banco la lucha de las minorías contra la imponencia del grande.
La lucha por la igualdad del David frente al Goliath.
Realmente no puedo dejar de admirar eso en una mujer. 
En un hombre. 
En un libro. 
En un comic...

Pero no me vengan con ese revanchismo que juzga ciegamente... que equipara piropos con insultos... que decreta que otorgar un asiento o un turno es una forma de ligar sexo... y otros ítems que me da vergüenza de solo citarlos aquí.

Por eso es que tomo la postura que tomo.
La del que mira desde un costado.
Aun con el cartelito colgado de machista opresor en el cuello por representantes partidarias de esta cofradía.

Les guste o no a las mujeres, Lennon es un artista, un músico antes que un golpeador...
Y si bien yo no concuerdo con estas cosas que describí, y otras ciertas maneras que administra este colectivo, aplaudo totalmente las búsquedas y los reclamos del feminismo como movimiento social.

Ojala que la mujer recupere el terreno perdido.
Realmente pienso que, como todo movimiento, como todo ismo, es falible, no es absoluto, y por ende es perfectible.
Confió, por eso, en el progreso del mismo. Y su camino a la concientización, libertad e igualdad entre los géneros.

Dicho esto, y recordando a John a 37 de su asesinato, me dispongo a escuchar, por supuesto, "Getting Better".

Y claro... te invito a escucharla, mujer.




martes, 14 de marzo de 2017

Olavarría 2017 - El maldito amor ... que tanto miedo da.





Hace rato que la fiesta dejó de ser "nuestra".Y cuando digo "nuestra" me refiero al recibimiento, a la apropiación por parte de miles de personas (entre las cuales me cuento) a aquella concurrencia masiva desde distintos puntos del país, que los medios gráficos entendidos dieron a llamar "misa" hace ya muchos años atrás.
Mientras escribo me viene a la mente el recuerdo de otros recitales... Recuerdos de la banda unida y su desafortunada aparición en la sección Policiales de los diarios emblema (!) de Argentina.
La palabra "violencia" fue el sustantivo que acompañó durante mucho tiempo a esos titulares cada vez que Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota se presentaba a dar su show.

Los papis se enteraban por radios y televisores que ese tipo pelado 
con lentes negros que miraba desde el poster que sus hijos tenían  pegado en su pieza era algo así como el líder de una secta numerosa.
Una masa de bandoleros, asesinos, delincuentes, violadores, etc. que asolaban cada ciudad a la cual arribaban e instalaban el terror y el miedo en la totalidad de sus calles.
Un grupo numeroso de descarriados que crecía en cantidad a medida que los recitales brindados por el grupo se iban sucediendo.
El mito empezaba a crecer.

Fue así que sus presentaciones en Obras Sanitarias a comienzos de 
los años 90, finalizaron y dieron lugar a la posibilidad de tener en 
cuenta lugares más amplios.
El nombre Walter Bulacio, un pibe de 17 años que junto a sus amigos había organizado ir a ver a "los redondos" y que murió a manos de la policía tras haber sido detenido por averiguación de antecedentes en las inmediaciones del estadio, quedo hilvanado en la historia de la banda.
Y se recuerda en cada cántico del público que asiste a recitales de 
bandas que escriben la historia del rock que tenemos acá en nuestro querido país. Sea la banda que sea.

Con el tiempo llegó Huracán... Unión y después Racing...
Las bandas llegaron a cantar que: "no les rompieran las pelotas... 
porque iban a llenar River Plate".
Y así fue.
Y aquellos cinco mil que aguantaban a la banda en Obras se hicieron ochenta mil... y ocupaban las gradas y el campo del equipo de futbol de la banda roja.

Si bien los recitales son recibidos como un motivo para festejar... 
para encontrarse con amigos... para presenciar en vivo a la banda 
tocando esas canciones que te emocionan al escucharlas en tu casa...  la historia va más allá de lo musical ...y te habla de la tragedia que traía aparejada un show de "los redondos".
En algunos casos... subrayada con la muerte.

Jorge "pelé" Ríos, de 27 años, muere en el Hospital Pirovano tras una semana de internación por graves heridas de arma blanca.
Las noticias hablaban de un ex-presidiario que atacó con un objeto 
cortante a otras personas y que recibió la misma violencia por parte de ellos.
La policía catalogo el hecho como una pelea entre barrabravas 
simpatizantes de equipos rivales.


2001 fue el año en que Patricio Rey fue testigo de la división en sus filas.
En 2002, en medio de rumores de separación,  peleas, entredichos, 
etc. en las bateas aparecía "A través del mar de los Sargazos", 
primer disco solista de Skay. Y dos años después "El tesoro de los 
Inocentes
", disco debut de la nueva banda del Indio. Los 
Fundamentalistas del Aire Acondicionado, dejando en claro, después de ulteriores declaraciones oficiales de ambos músicos la separación inminente del grupo.

Ahí arrancan dos caminos diferentes.
Siendo el Indio el heredero de "las bandas".
El heredero de esa fidelidad sin vencimiento que mueve cantidades 
increíbles de gente que peregrina sea cual sea el lugar elegido para 
festejar.

Se suponía que el sábado 11 de marzo iba a ser otra fiesta. Una más. La número 18 desde aquel 2005 cuando el Indio presento su primer trabajo discográfico en el Estadio Único de La Plata.
Pero no lo fue tanto.

"Siete personas murieron dentro del predio, víctimas de una 
avalancha resultado del exceso desbordante de gente en un lugar que no contaba con la extensión suficiente para tal cantidad de personas"


Fue lo primero que escuchamos.
Eran las 04:30 de la mañana del domingo y todavía no habíamos salido de la calle donde nos había dejado el colectivo a las 9 de la mañana del sábado (esperando a un pelotudo que nunca volvió).

Como había sucedido durante entero el día... no había señal en los 
celulares que permitiera informarse de lo sucedido.
Que estuvieran hablando de muertos... era algo grave.
Habíamos visto al Indio detener el show debido a gente desmayada en la zona mas próxima al escenario, pero ni remotamente abarajábamos la posibilidad de hablar de muertes.
Desde ese momento... nada fue lo  mismo.
El indio detuvo el concierto en varias ocasiones más y las pausas 
entre canción y canción se hacían largas.
El ambiente era raro.
Se escuchaba al Indio quejarse y putear a los costados del escenario.

Es una lástima que otra vez hablar de música quede en segundo plano. 
Pero debo decir que agradezco haber podido celebrar esta selección de temas "redondos". Porque personalmente y como siempre digo:
Yo todavía sigo yendo a ver a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota.

En fin... volviendo a Olavarría...
El Indio decidió seguir con el show a pesar de los sucesos frente al 
escenario.
El final fue como siempre, con un "Ji ji ji" pero esta vez, pegado a "Mi perro dinamita". Algo que de inmediato me trajo un sabor a "último concierto".

El mismo que me dejó aquel "Un ángel para tu soledad
cinco minutos después de haber terminado el concierto con "Ji ji ji" en el que fue el último recital de Patricio Rey y sus Redonditos de 
Ricota en Córdoba.

La primera pestaña que abro con respecto al show de Olavarría: La 
organización.

Primero. El control.
Daba lo mismo si llevabas entrada o si debido a un infortunio la habías perdido.
Los controles eran escasos y deficientes.
Para empezar tengo que decir que con una entrada en mano que 
rezaba "Puerta 2" termine entrando por la "Puerta 5" y al parecer 
resultaba lo mismo.
Irónicamente y a punto de pecar de contradictorio, a mi me 
escanearon la entrada!
- Habilitado! - me dijo un tipo de barba canosa y desalineada con un chaleco amarillo al agarrar mi entrada (recién cortada) con una mano y un celular en la otra. Y pasarlo al mejor estilo "caja de súper".
Eso sin contar la cantidad de gente que no recibió un cacheo 
apropiado.

Segundo: La salida.

Como siempre que fui a ver al Indio, fue una cagada.
Al mejor estilo "ganado rumbo al matadero".
A la oscuridad, le sumamos la inexistencia de personal de seguridad que indicara las salidas habilitadas a seguir, la falta de carteles con señalamiento correspondiente hacia dónde dirigirse... las calles bloqueadas y valladas que no permitían el paso...
La verdad: Un desastre total. Una vergüenza.

Una vez en el colectivo, recién alrededor de las 8 de la mañana 
pudimos emprender un movimiento, si se puede decir, que inició el 
largo camino a casa.
Porque además de todo lo sucedido, un accidente de moto nos varó en la ruta en plena desconcentración.

Llegamos a nuestros hogares a las 19 horas del domingo.
Cansados... con hambre... con sed... sucios... y quizás tristes.

De más esta decir que ni bien llegué a la casa de mis viejos, me 
pusieron al tanto de lo que más o menos (mas menos que más) 
sabíamos...

Y a continuación me dediqué a tratar de escuchar las noticias en la 
televisión.
Para más o menos informarme de lo que había y lo que estaba pasando en Olavarría.
Y fue así que vi a Polino (sí. Polino. Uno que años atrás estaba sentado ahí entre la troupe de Rial) hablando del recital del Indio.

Me puse a escucharlo... y bueno... opté por cambiar de canal. Por 
razones obvias creo yo.
Entonces me encuentro al pibe de TN tecno, el que no tiene lentes, 
hablando e informando sobre lo acontecido.
Sin palabras.
Me fui.

Me dije: -bueno, ahora tengo Internet, quizás en la pagina azul y 
blanca pueda encontrar noticias de los canales a los cuales estoy 
adherido.-
Y me encontré con un enjambre de gente dando su opinión acerca de un recital del que no tienen ni la más puta idea.
La ignorancia en su estado más asqueroso.

Y ahí entra la otra pestaña, a la cual quería hacer referencia: La 
ignorancia.

Y empecemos por decirlo:
El problema es cultural.

Hace un tiempo largo había escuchado, con respecto a la filmación del DVD del recital de AC- DC en el estadio de River Plate, que la banda había decidido grabar su show acá debido a lo fervoroso, a lo caliente... a lo pasional que era el público argentino.
Lo dijeron alguna vez Los Ramones, U2, Rolling Stones, Megadeth, Pearl Jam...

Algo que tras el recital del sábado quizás deba poner en duda.

Yo no sé si esa pasión a la cual se hace referencia sea la misma que se vio en el recital...

El día domingo todos los que estuvimos presentes en Olavarría 
éramos iguales... según la boca de todos. Periodistas televisivos, 
locutores de radios, vendedores ambulantes, vecinos, la vieja que 
interrumpió la película, y el que recién se despertaba...

De repente éramos todos unos negros de mierda, faloperos, 
borrachos, ladrones, kirchneristas, de La Campora, y un montón de 
boludeces por el estilo.

Escuchar al Indio decir que por "20 borrachos" rompiendo las pelotas estamos arruinándole la fiesta a los miles que estábamos atrás, fue como una cereza para mi postre.

Y es la puta verdad. Y creo que se quedo corto.

Cuando lees que un % 80, 90 de los internados presentan claros 
signos de intoxicación... ya sabes a que se están refiriendo.

Entonces el problema es cultural.

A mí no me importa si el Indio cobra $800 la entrada.
Pero si no los tengo o no los puedo juntar... no voy!
Punto.
No voy a hacer todo un viaje a dedo para después entrar gratis.
Porque no es una de mis decisiones posibles.
Entonces es cultural.
Porque este fin de semana miles lo decidieron así.
Todos los pelotudos que se subieron a unos camiones que la 
Municipalidad brindó para trasladarlos... no tenían para tomarse un tren?
Para pagar un pasaje en bondi...?
Estas viajando cientos de kilómetros y no llevas plata por una 
cuestión de emergencia...?
Que mierda les pasa por la cabeza...?

Gente tirada en las calles. En las veredas. Durmiendo. O desmayados, quién sabe?...
Y todavía no eran las 12 del mediodía. Aún faltaban 10 horas para el recital.
Sin ir más lejos, desde el mismo colectivo en que llegamos a 
Olavarría, siendo las 17:30, hora pactada para la apertura del micro 
para aquellos que quisieran dejar bolsos, mochilas, heladeras, ropa, 
etc., había uno que no podía caminar, y es más, no lo podían 
despertar...!!
Incluso el coordinador (Abrazo, Negu) les propuso la posibilidad de que se quedara...
Si estaba en ese estado a 5 horas de empezar el recital... ni 
imaginarse a la hora de salir.

Esa cultura berreta, barata... que se acobijó en los brazos de nuestro rock y que fue alimentada por miles de estos panchos que si le 
mencionas a Frank Zappa te preguntan para qué equipo juega...
Es lamentable.

Cualquiera puede hablar de cualquier cosa.
Sé que no es novedad... pero el recital del sábado sí lo fue.
De repente se le pedía a un tipo con una trayectoria musical de 40 
Años que diera la cara... que se hiciera cargo de las muertes... que 
saliera a hablar y dar explicaciones...
Que por qué era tan misterioso... tan hermético...
Que la gente no le importaba... que le importaba solo la guita...
Porque al instante de las noticias... todos eran contadores y tenían 
acceso a las cuentas bancarias del Indio. Sus propiedades en Miami y sus terrenos en la Luna...
Y hasta vi por ahí uno que calculaba la cantidad de guita que había 
ganado.

Me queres decir que mierda tiene en la cabeza un tipo que tira una 
zapatilla al escenario...?
Yo no puedo explicármelo...

Se puede ser tan pelotudo para todavía prender una bengala...?
Después de todo lo que pasó...?

Pelotuditos que se hacen los rockers porque fuman porros y toman 
Fernet o porque tienen un tatuaje del tipito de Oktubre en el pecho o en el brazo... te prenden una bengala...!!
No se entendió nada, viejo...
No se entendió nada.

La cantidad de gente con nenes y nenas en el lugar era terrible...
Cinco personas tratando de frenar a miles en retirada para que no se lleven por delante un cochecito...
Y encima enojándose!
Que tenés en la cabeza...?
Que hacés con una criatura en un coche ahí...??
Yo lo vi.
Y vi a una pareja corriendo con una nena rubiecita pidiendo permiso desesperados entre la masa de personas que estaba en plena desconcentración...

Es cultural, gente. Es cultural.

Es una mierda esa cultura berreta del "aguante", viejo...
Si no te das cuenta con esto... no te das cuenta más.
La tragedia por su mero carácter no escapa a ningún ámbito social. Es cierto.
Pero en otro país se lleva a cabo un concierto multitudinario y cosas como éstas no pasan...
Porque la cultura es otra, naturalmente.
Supongo que cosas como éstas hacen que AC-DC decida grabar un 
DVD en vivo en la cancha de River...
No por la pasión o por el fervor que tiene el público... sino por el 
alarde de esa berretada que es la cultura del "aguante" y por la 
cuerda que se le dio durante tanto tiempo.


Me importa un huevo si el Indio ganó veinte o trescientos millones de dólares...
O si la entrada esta $50 o $800.
Es su trabajo. El trabajo de un artista con 40 años de trayectoria.
Nadie te obliga a pagar la entrada. La compras si queres y si no 
queres no la compras.
Es simple.
Me da vergüenza aclarar esto, pero aunque parezca increíble hay 
gente que no logra entenderlo...

También he llegado a leer planteos acerca de la no realización de shows a beneficios... o shows gratis como una especie de justificación al precio de una entrada.
Reclamarselo a un tipo que jamás pensó en sentarse en la mesa de Mirtha Legrand... ni aparecer en el show de Tinelli.
Es totalmente patético.

En la era donde la información está al alcance de la mano, cualquiera puede hablar cualquier cosa. Y eso es un peligro.
Desde el dueño de un medio periodístico... hasta el boludo que copia y pega en el feisbu...
Es un peligro.

No sé, al final, quien va a pagar por dos muertes que ocurrieron 
dentro del predio.
Si el Indio, la productora, el intendente, la Vidal, Macri o Cristina...
La justicia dictará y quien tenga que pagar y ser castigado que lo sea.
La verdad es que es una tristeza que aquello que era un motivo de 
celebración tenga que ser tapa de diario por otra cosa totalmente 
diferente.
Pero no me vengan con pelotudeces...
Hace rato que la fiesta dejo de ser nuestra.
Y no esta bueno que metan a todos dentro de la misma bolsa.
La cultura de nuestro país está siendo mal alimentada.
Cualquier boludo se llena la boca adjudicándole culpa a un artista por la gente que robaba una granja en Olavarría....
Por gente que armaba porros en la calle... 

Por gente que se drogaba con cocaína...
O por la que quemaba las boleterías...
Por los padres a los que se le ocurrió llevar a sus hijos al show...
Por el alcohol que se vendía afuera...
Por las letras de las canciones...
(Sí. Por las letras de la canciones. Que te incitan a que te drogues...!)
Las cosas que escuché en las radios esta mañana son increíbles.

Basta, gente...!
El recital dejó a la vista el momento que estamos pasando 
culturalmente.
Cada vez menos es posible mirar para otro lado.
Y conste que ni siquiera analicé el tema con un punto de vista político.

Es muy posible que el del sábado haya sido el último recital del Indio.
Lamentablemente tenemos que hablar de dos personas muertas y no de cuales temas fueron los que más recordaremos...

"En Directo" fue el disco pirata- oficial en el cual el Indio pronuncia aquella frase que quedaría en el colectivo de muchos de sus seguidores, pero que este finde nos lo pasamos por los huevos.

Por irónico que parezca viene de perillas para cerrar todo esto.

"No nos olvidemos de nosotros. Recordémonos".